Corte Final de Cortos: ¡CAMBIO DE FECHA !

A todas las personas que estàn participando del taller de EDICIÒN Y MONTAJE les informamos que la fecha para el CORTE FINAL DE CORTOS se ha cambiado, la nueva fecha de entrega es

 VIERNES 26 DE AGOSTO  
 6:00PM a 7:30PM  
 TEATRO BOLIVAR

Este cambio se hace debido a la solicitud que varios de los editores hicieron para alargar el plazo de entrega.



NOTICIAS DEL AULA VIRTUAL

NOS ENCONTRAMOS EN LA FASE DE EDICIÓN DEL MATERIAL QUE FUE GRABADO POR LOS APRENDICES DEL PROYECTO "POPAYÁN SE VE", Todos los editores o directores pueden enviar sus reflexiones o preguntas a dirección@teatrovivocolombia.com.

Del lunes 8 de agosto al viernes 12 de agosto se llevó a cabo la maratón de grabación de los cortos del programa "Popayán se ve"; con la participación de cuatro equipos de producción se tomó un poco de la esencia de la ciudad en diferentes locaciones como la Urbanización Moscopán, el Puente del humilladero, el Parque de la Salud en donde el equipo de realización obtuvo las imágenes que completaría su trabajo audiovisual.

Si usted cumplió perfectamente todo el proceso artístico de los talleres de la Escuela Audiovisual debe estar pendiente aquí mismo de la fecha de la CERTIFICACIÓN de los talleres, noche en la que se presentarán los trabajos realizados.

¿QUÉ ES POPAYÁN SE VE?


Popayán se vé”; es un programa diseñado por ATS Taller Social que busca lo que su nombre sugiere, que la ciudad se muestre; la idea es generar espacios para que sus habitantes tengan formas, medios y herramientas para que Popayán se vea reflejada por y para sus ciudadanos desde diferentes modos de expresión todos relacionados con el arte audiovisual.


¿QUIÉNES LO HACEN?
El programa es apoyado por la Alcaldía de Popayán y el Ministerio de Cultura y su Programa de Concertación Nacional, el Teatro Bolívar, el Teatro Municipal de Caloto y la Casa Teatro de Popayán; entidades que brindan respaldo institucional y un espacio de encuentro para los jóvenes artistas de este programa. Esto garantiza que los objetivos del proyecto se cumplan, pues no es una iniciativa individual ni aislada, sino que combina la necesidad y fortaleza de otras instituciones que también quieren trabajar por la ciudad.

FORMACIÓN DE ARTISTAS
El motor de la revolución cultural y tecnológica que estamos viviendo es el conocimiento. Es en el terreno del conocimiento donde se miden hoy las distancias entre los países pobres y los países ricos y es en el área de la tecnología audiovisual donde se experimenta con mayor intensidad este cambio. El Grupo Utópico de Creación Audiovisual, proyecto bandera del programa; ha incorporado el conocimiento científico, artístico y tecnológico, desarrollado por los países que poseen industria cinematográfica; a la formación de realizadores. 

La idea es desarrollar procesos de fomento de artistas y líderes por medio de la conceptualización sólida y técnicamente apta al aprendizaje y asimilación de todas las nuevas posibilidades que surgen, no sólo en el mundo audiovisual, sino en los distintos ámbitos de la cultura.

Bienvenidos al Taller de Cine y Televisión 2011



TALLER DE CINE Y TELEVISIÓN 2011
En el marco del programa Popayán se ve

La Asociación Taller Social, la Alcaldía de Popayán,  el Ministerio de Cultura desde su programa de concertación, el Teatro Bolívar y la Casa Teatro de Popayán han establecido desde enero de 2008 la implementación de un proyecto juvenil en el campo de las artes audiovisuales que intentan ser más que un espacio de creación para convertirse en un espacio de reflexión y construcción de país. El cine y las artes audiovisuales en Colombia están en ebullición. Tras un período de estancamiento y aparente desinterés por los jóvenes frente al tema; la actividad audiovisual se ha comenzado a revitalizar; las propuestas se han multiplicado y en el último año ya se estrenaron más de diez largometrajes nacionales y una cantidad considerable de medios y cortos. Muchos productos audiovisuales se encuentran en proceso de producción y han ganado fama en festival y eventos internacionales en donde la producción audiovisual colombiana toma más nombre.

Teniendo en cuenta lo anterior y con el fin de dinamizar y generar espacios de encuentro de artistas mucho más pertinentes y posibles en torno a la creación de Imágenes en Movimiento; La Asociación Taller Social introduce este año el proyecto “Escuela de Cine y Televisión Artística”.

Escuela de Cine y Televisión

Objetivo General
Que los participantes encuentren procesos sistematizados y estructurados para la creación artística y la propia expresión de ideas por medio de tecnología que genera imágenes en movimiento (Cine y televisión) y que por su carácter científico amerita un ciclo de entrenamiento en la administración de los recursos que hará posible lo que está contenido en la imaginación.


Objetivos específicos
  • - Administrar el entrenamiento artístico pertinente a los participantes al taller para que se puedan alternar las áreas tecnológicas y artísticas.
  • - Conseguir que los asistentes entiendan los mecanismos de producción audiovisual.
  • - Que los estudiantes inicien el camino de construcción hacía un criterio más elaborado técnicamente para la apreciación de las artes audiovisuales.
  • - Que de los recursos dados por los talleres se pueden generar realizadores de ideas.
  • - La producción y realización de proyectos particulares de los asistentes de cortos en video.


Temática
Los ciclos de formación estarán determinados por el siguiente bloque de temas.

Escritura Creativa
La concepción de una idea parte de lo audiovisual y es en este bloque en donde los interesados en el Taller podrán reflexionar al respecto de este tema, la construcción dramática para cualquier obra de arte audiovisual.


Estética y Gramática de la imagen
La conceptualización respecto del tema de la creación audiovisual, el análisis de las fases de producción, su respectiva distribución en los roles de trabajo; será el área transversal a todos los talleres dividiendo el proceso en períodos de pre producción, producción y post producción.



Lenguaje Audiovisual
La noción de encuadre y de lenguaje de expresión en imágenes en movimiento, también abordará los géneros profundizando en: Argumental-ficción, Documental y Experimental.


Composición Argumental
La concepción de una idea y su posterior materialización al papel, técnicas de escritura y los formatos conocidos de trabajo audiovisual desde el libreto literario hasta el guión técnico.


Dirección Escénica
Que los asistentes al taller se encuentren con el tema de la construcción dramática abordando el tema de la dirección de actores y todos los problemas escénicos que debe solucionar el realizador desde el mismo idioma y lenguaje de los actores.

Dirección Técnica
Los aspectos de fotografía, iluminación, composición de la imagen y tecnología en los procesos de realización audiovisual.


Dirección de Arte
Vestuario, maquillaje, ambientación y atmósfera, escenografía y teoría del color será el tema de este pequeño taller y también algunos procesos de efectos especiales en la caracterización de los personajes para la creación dramática.


Marcos de referencia teórica y de conceptualización histórica
El análisis del contexto socio-económico y los acontecimientos que han marcado la evolución de las artes de la imagen en movimiento y que permite encontrar soluciones eficientes para los procesos de producción hoy en día.


Resultado
La certificación expedida por medio del papel de la asistencia al taller avalada por la Secretaría de Cultura de la Gobernación del Cauca; el Ministerio de Cultura de Colombia y los programas temáticos de ATS Taller Social.


Al terminar el ciclo los asistentes al taller producirán una de las ideas generadas en el trabajo dentro del proceso formativo y será le resultado visible de la participación de los mismos; la característica es que será un corto que no exceda el minuto de duración y se realizará en video digital.

FORO 1: El Compromiso de un Artista



Contenido Tranversal, concepto que viene desarrollando la investigación que se adelanta en el marco de la temática del Taller de Cine y Televisión ofrecido en la Casa Teatro de Popayán por el programa Popayán se ve.

La idea general de un artista siempre surge por la necesidad de expresar una idea, querer presentar una mirada sobre la propia realidad es encontrar la esencia misma de lo que significa la sociedad para el artista; por eso se dice que el cine y la televisión es un simple reflejo de lo que somos.

Violencia, sexo, miradas descarnadas es el menú ofrecido por la realización audiovisual en el país; entender qué es lo que eso nos quiere comunicar sería entonces la tarea del espectador; pero esa tarea jamás se hara a la luz de la formación que ese público recibe a diario; recordemos que nosotros primero fuimos espectadores y luego creadores; pensar como el que se sienta a contemplar la obra artística es entonces la tarea del realizador.

En el taller reflexionamos sobre la verdadera comunicación; cuando un artista plasma en su obra una idea estética también está plasmando su sentir social; lo que quiere dar a conocer, es su propia revelación; este proceso orgánico caracteriza la obra del verdadero artista y completa; cuando se ha pensado de verdad qué es lo que quiere comunicar, entonces el concepto de comunicar, pues siempre comunicaremos en masa en el cine y la televisión, ser conscientes de esa responsabilidad nos hace verdaderos artistas de la expresión.

LA INFLUENCIA PRIMARIA
¿Por qué sentimos el impulso de plasmar un asesinato tal cual es las imágenes en movimiento que pensamos construir?; ¿por qué los personajes son insulsos, frios, sin profundidad?, ¿ por qué creemos que el camino es confundir al público con imágenes complicadas que no entiende sino mi intimidad mezquina?, ¿por qué creo que quien ve mis imágenes no las entiende por su poca preparación académica?.

Todas estas son preguntas del realizador cuando cree tener la razón de la expresión, cuando hablamos de Contenido Transversal estamos haciendo una invitación a pensar si lo que influencia mi expresión es un simple impulso por querer hacer lo que siempre he visto en la televisión por un interés personal; o si lo que me influencia es una necesidad de decirle al mundo, "miren lo inteligente que soy"; tener un contenido transversal es tener un reflexión sencilla de lo que quiero comunicar y así cada elemento de mi narración en imágenes cuenta un poco de esa idea.

LA FORMA
El Contenido Tranversal debe ser una frase corta, sencilla que justifique la idea que quiere comunicar; frase que acompañe todo el proceso creativo y que actue como una voz en susurro cuando esté creando la obra; pues no puedo olvidar eso que quiero decir con mi trabajo; así que realizadores sencillez a la hora de redactarla y sobre todo claridad para expresar eso que quiero comunicar ya sea de manera absurda, estética, narrativa, periodística, etc.

El contenido transversal es una responsabilidad conmigo y con quien ve por mis ojos.

Mauricio Suárez S
Tallerista Central / Taller de Cine y Televisión 2008
ALEJANDRO AMENABAR BUSCA SU IDEA DESDE SUS PROPIAS REFLEXIONES, LEA ESTE FRAGMENTO SACADO DE UNA ENTREVISTA HECHA CON RESPECTO DE SU PELÌCULA "MAR ADENTRO"

FORO 2: LA ELECCIÓN DEL FORMATO DE GRABACIÓN

La Elección de la Cámara como recurso para hacer viva la obra de un realizador de imágenes en movimiento es fundamental; pues determinará la calidad de la imagen del producto final. No es cuestión de moda, tecnología, ni precio; es cuestión de potencialización de recursos, el artista debe planificar las posibilidades y encontrar la mejor manera de explotar el soporte que servirá a su obra.

TECNOLOGÍA AL SERVICIO DEL REALIZADOR
En los últimos años la evolución tecnológica ha actuado en favor del realizador; pues por bajos costos se puede acceder a las mejores características en cámaras y accesorios; la clave está en tener el conocimiento preciso de lo más conveniente para el encuadre.

LA ONDA DIGITAL
Con la aparición de las características digitales los realizadores tenían la posibilidad de corregir errores de iluminación, color, sonido, etc; incluso después de la grabación y sobre los cassettes maestros; cosa que con las cámaras análogas no era posible; esa onda tecnológica abrió los mercados y es por eso que hoy en día existen cámaras que por bajo costo dan posibilidades inimaginables a la hora de rodar o grabar una idea audiovisual.

LO QUE SE DEBE SABER: CCD
La clave en la elección de la cámara de video está en reconocer primero cuántos CCD (dispositivos sensibles de luminancia); tiene el dispositivo de video que posiblemente será utilizada para mi proyecto; teniendo en cuenta que este chip es responsable de la resolución de imagen final del trabajo cuando se capturan las imágenes y que define qué capacidad tiene el equipo para soportar el plan de grabación bajo el concepto de locaciones interiores, exteriores, días, noches. 3 CCD Tienen las cámaras profesionales; es decir las que tienen un gran potencial de imagen y soportan la transmisión de imagen por medio del espectro electromagnético; 2 CCD tienen las cámaras que con un gran potencial de imagen no soportarían un proceso de transmisión o presentación a gran formato y las que tienen 1 CCD que generalmente son todas las cámaras caseras.
SENSIBILIDAD
Los "Lux" representan la calidad de sensibilidad lumínica de la cámara; a menos lux más sensibilidad; es decir que si su cámara trabaja a 0 (cero) lux; tiene posibilidades inflarojas; pero si trabaja a 5 (cinco) lux tendrá muchos problemas si trabaja en la noche con un kit básico de iluminación.
EJEMPLO: No existe una mala cámara; sino un muy mal operario de la misma; por ejemplo la Cámara Panasonic 3500 de formato VHS o a la Cámara Panasonic 9000 súper VHS análogas brindan grandes ventajas de imagen para grabaciones con luz día y con características análogas de video compuesto; hacer un proyecto con muchas locaciones interiores y/0 de noche sería un error; o pretender transmitir imágenes soportadas en dichas cámaras sería casi imposible. si quiero lo mejor de este formato trato de ajustar la creatividad a las posibilidades tecnológicas.

MINIDV: UN BUEN FORMATO
MiniDV proporciona la mayor calidad que hay actualmente en el mercado. Puesto que almacena la señal directamente en formato digital, MiniDV puede producir vídeo con calidad profesional sin interferencias en el vídeo y sin los problemas de calidad típicos de otros formatos domésticos. Las cintas digitales también pueden duplicarse con muy poca pérdida de calidad. El formato MiniDV utiliza una cinta de 6 milímetros (mm) en una pequeña casete.

La mayoría de las cámaras de vídeo MiniDV son compatibles con conexiones IEEE 1394, también llamadas FireWire, que permiten transferir vídeo y audio digitalmente con el equipo informático. IEEE 1394 es una conexión muy rápida, lo que significa que puede copiar una gran cantidad de datos, como audio y vídeo con movimiento total y cuadro completo (full-frame), con poca pérdida de calidad. Con Windows Movie Maker, puede capturar vídeo y audio mediante una conexión IEEE 1394 y usar los controles de transporte de la cámara (detener, reproducir, rebobinar, etc.) desde su PC.

EL CONOCIMIENTO TÉCNICO
Si se tiene la posibilidad de tener una cámara JVC Cineline HDCAM, tendré todas las posibilidades e incluso las que da el cine; si por casualidad tengo la opción de tener una Cámara Sony DVCAM porque la puedo pagar o la universidad me la presta debo saber que son cámaras con inmejorables posibilidades de iluminación en interiores pero con graves problemas lumínicos en exteriores noche; Si tengo la posibilidad de la Cámara Canon XL1 debo saber que la calidez de su imagen brinda la posibilidad de trabajar cómodamente en exteriores de noche sin mucha exigencia de luz; pero con problemas agudos de foco; que su mayor posibilidad la tiene en exteriores días y que los interiores representan un problema cuando la temperatura del color no es la adecuada.

¿Cómo llegar a todas estas conclusiones?; se debe analizar la arquitectura de la cámara; todos los equipos de video traen manuales de uso que traen específicaciones técnicas; eso lo debo leer al detalle para relacionarlo con el conocimiento técnico basados en las posibilidades del formato de video de la cámara; la cantidad de CCD, sus posibilidades ópticas y la capacidad manual de variar sus funciones de captura; todas las cámaras así sean las caseras tienen múltiples opciones. ¿su proyecto entonces contempla este estudio del entorno tecnológico?; ¿Usted tiene el dinero para financiar su proyecto con la cámara 3 CCD soñada?; ¿está en capacidad de creativamente lograr los mejores resultados de montaje con el equipo que tiene?

A estudiar la tecnología señores realizadores; en espera de sus comentarios.

FORO 3: LA ADAPTACIÓN DEL LENGUAJE EN EL CINE Y LA TELEVISIÓN

En este momento en donde todos los participantes del taller se encuentran en la construcción del guión técnico viene la reflexión fundamental del lenguaje; ya no sólo se trata de una historia por contar; de una historia que denuncia un suceso; de una historia que critica al mundo; de una historia que reflexiona enfáticamente sobre un momento fundamental para la historia; se trata de encontrarme con eso que quiero expresar con palabras pero que ahora debo explicarlo desde el rigor de las imágenes en movimiento.
o
La Adaptación
Adaptar la realidad vista por los ojos del realizador a la realidad creada por las imágenes en movimiento; es la realidad del cine para el espectador. Interpretar el mundo y sintetizarlo en una idea audiovisual es una constante creativa en el momento en el que el realizador toma la historia del guión literario e intenta elevarla al nivel de la imagen, sólo pensando cómo escribir con imágenes y encontrar el desasociego en un personaje que lo necesite; o plasmar la caótica ciudad en un sólo plano será su reto; o hallar la ridiculez del amor en una secuencia será su tarea. Adaptar, como dice Eliecer Cantillo profesor de la Academia Superior de Artes de Bogotá es cambiar de género; y en ese sentido abandono lo literario y enfatizo en lo audiovisual y por eso el documento técnico me habla en susurro al oído sobre lo que debe ser mi imagen, la imagen del proyecto que quiero sacar adelante.

LA REFLEXIONES SOBRE LA CONSTRUCCIÓN DEL GUIÓN TÉCNICO SE PODRÁN HACER AQUÍ, ESTARÉ PENDIENTE DE SU AVANCE EN ESTA ETAPA. ESCRIBA SUS COMENTARIOS Y ESTEMOS EN CONTACTO.